2026년 콘텐츠 업계는 첨단 기술 혁명과 발맞춰 음향 제작 프로세스에서 거대한 패러다임 경험하고 있습니다. 음악 작곡부터 더빙 자동화까지, 기술이 어떠한 방식으로 창작의 범위를 넓히고 있는지 자세히 탐구해 보겠습니다.
전통적인 배경음악이 정해진 구간을 반복 하는 수준이었다면, 현재는 AI가 유저의 긴장도나 플레이 패턴을 즉각적으로 분석하여 음악의 전개를 바꾸는 단계에 도달했습니다. 이러한 음악 기법은 모든 플레이마다 새로운 오디오 경험을 선사하며 작품의 재플레이 매력을 극대화 시킵니다.
성우 녹음 현장에서는 AI 보이스 합성 시스템이 단순 노동을 줄여주기 시작했습니다. 예를 들어 수천 개에 달하는 보조 인물의 음성은 AI로 처리하고, 성우 녹음 서사 표현이 필수적인 주요 컷신은 베테랑 성우들의 성우 녹음으로 채우는 효율적 방식이 표준이 되어가고 있습니다.
그럼에도 AI가 아무리 진보해도 인간 성우만이 게임 사운드 줄 수 있는 섬세한 예술적 감동과 게임 사운드 전문가의 안목은 아직도 작품의 가치를 좌우하는 가장 중요한 가치로 남아 있을 것입니다.